行书的书写行云流水，取法楷草之间，既无楷书的书写缓慢，也无草书的难以辨认，给人一种自然而然、一气呵成的书写美感。天下公认的三大行书贴分别是王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的《祭侄文稿》和苏轼的《寒食帖》，我认为最能体现作者当时书写感情的当属颜真卿的《祭侄文稿》为第一。

现存于台北故宫博物院中的《祭侄文稿》是颜真卿于公元758年（唐乾元元年）创作的。安史之乱爆发后，颜真卿的堂兄常山太守颜杲卿与其子颜季明挺身而出、坚决抵抗，在河北牵制住安禄山。后来叛军围攻常山，抓住并杀害了颜杲卿父子。颜真卿后派人到河北寻得其最疼爱的侄子颜季明的头颅后，泣作《祭侄文稿》。作者书写时，悲痛欲绝、悲愤填膺，浓郁醇厚的笔墨不仅表现出作者对叛军势不两立、不共戴天的愤恨感情，更体现出作者对兄侄遇害、失去亲人的悲恸情怀。作品中亦有大量的飞白笔法，显示出作者是在极度悲愤的情绪下，为了感情思想的连贯性写出来的，字随情走，情绪跌宕起伏，字体笔翰如流，是作者平时积攒的深厚功底和精神力量的完美结合。《祭侄文稿》不仅是颜真卿对其侄颜季明的深深追思，更体现出了安史之乱是唐王朝由盛转衰转折点的有力写照。从此后，唐王朝对地方藩镇的掌控越来越松散，终于在公元907年落下了历史的帷幕。

公元1080年，苏轼因“乌台诗案”被贬至黄州，被贬黄州的第三年苏轼自作两首五言诗并手书成稿，即为寒食帖。在苏轼众多的诗词中，这两首五言诗其实并不出名，但苏轼神一样的笔锋却让这两首诗在书法史上光彩夺目、熠熠生辉。对于诗词本身来讲，全文使用了很多表达心情郁闷方面的词语如：“寒”、“欲惜”、 “萧瑟”、“小屋”、“空庖”、“寒菜”、“破灶”、“湿苇”、“坟墓”、“死灰”等，渲染出一种非常沉郁凄凉、孤寂悲惨的意境。结合当时的时代背景，作者政治上被排挤被贬、精神上烦闷抑郁、生活上无助凄苦，这由内到外的惨淡愁苦共同烘托出强烈的感染力，将作者的郁郁不得志、壮志难酬、时运不济表现出了十足的张力。但是，从书法的角度看，每个字体都笔酣墨饱，神满气足，恣肆跌宕，飞扬飘洒，单从字体的书写来看在作者内心深处仍然充满了对未来的期望，正如他写的：“谁道人生无再少?门前流水尚能西!休将白发唱黄鸡。”在这篇文稿中，作者巧妙地将诗画书三境融为一体，不同的艺术形式展现不同的精神面貌，将诗词的愁苦与对未来的期许同时融入到一件作品里，自出新意，不践古人。

最神秘的《兰亭序》被人称为天下第一行书，真迹现存最有可能的地方就是唐乾陵李治武则天的墓中。公元353年，王羲之 邀请了谢安、孙绰等四十一位军政高官和文人雅士参加兰亭修禊这一古代活动。此次聚会中，有十一人各成诗两首，十五人各成诗一首，十六人作不出诗，各罚酒三觥。王羲之将大家的诗汇集起来，酒酣微醺、乘兴挥笔，写下了举世闻名的《兰亭序》。‌王羲之触景生情、文思泉涌，感慨到天地之无穷、人生之渺小，盈虚有数、兴尽悲来，即兴成就了这篇飘逸、传神、飞扬、招展的行楷书作。

作成之后，有人将兰亭序与石崇的《金谷诗序》做了一番对比，认为兰亭序可以与《金谷诗序》相媲美，让王羲之高兴了好久，其实《兰亭序》的造诣成就高出《金谷诗序》好多。

《论语》中说“取乎其上，得乎其中；取乎其中，得乎其下；取乎其下，则无所得矣”。