1954年，太极拳吴公仪与白鹤派陈克夫“打擂”事件，吸引了港澳大批民众关注，可见当时人们的“崇武”之心。《新晚报》编辑慧眼识时务，督促副刊编辑陈文统撰写登刊了连载小说《龙虎斗京华》，定笔名为梁羽生。真人决斗实际未能使人过瘾，观众们便被书上的武林吸引。从此，武侠小说成了支撑《新晚报》的台柱，也成了观众必不可少的精神食粮。

1955年，梁羽生结束了《草莽龙蛇传》的连载，恰逢赶上梁羽生出差，如果明天的武侠专栏没有续作，不仅报纸上得留白，也会被其他报纸抢占市场。就在此时，另一位年轻的编辑被赶鸭子上架的去完成这个任务，这位编辑表示，自己从来没写过小说，无奈市场的压力，连夜赶稿，次日，新的武侠小说跟观众们见面，名为《书剑恩仇录》，这位编辑将笔名定为金庸。自此，涌现出诸多武侠作家，创作出一幅幅绚丽的武侠山河绘卷。梁羽生的开创与历史，金庸的时代与招式，古龙的意境与悬疑，卧龙生的心理与言情，黄易的武道与哲理的融合。

自此，武侠小说的时代来临，武侠小说也频频被搬上电视屏幕并多次翻拍，这种万人空巷的影响力是毋庸置疑的，试问当时哪一个热血男儿不想一人一剑徒步天涯，哪一个怀梦少女不想天下豪杰为己争锋。路见不平一招撂倒惹事的混混，身陷囹圄也总有仗义大侠搭救。此时的“江湖”可谓是风头无两，一时间，人们对于“江湖”充满膜拜向往，黄土漫天的客栈，幽深的城楼，往来的走卒贩夫，眼花缭乱的门派，尔虞我诈的江湖争斗，更重要的是还有独步天下的武林绝学。然而，随着时代变迁，武侠小说市场却苟延残喘，无论是原创小说还是影视翻拍，都很少有惊艳众人的佳作。可能是前辈们太强，后辈们无法望其项背，亦或是还有其他的原因？

武侠小说的基础是“武”，而非侠。经过好奇、夸大、崇拜、盲目跟风的岁月，现在的人们对“武”的了解日趋现实和成熟，归于本真。近些年网络仙侠小说与其影视剧异军突起，市场已经证明，武侠小说的一招一式已然过去，武侠的局限性就在于想象力的局限，昔日你武侠能轻功腾飞数丈，内力一掌击毙敌人，今日仙侠能羽化登仙战至洪荒，超级英雄更是能上天入地，在宇宙尽头与创世神谈笑风生。人总是在不断追求更厉害更神奇的世界，曾经的娱乐不过是蛐蛐，皮影，戏曲，木偶，相声。随着时代发展，人们摒弃了旧时的娱乐，比如曾经描写的孙大圣的三千丈法天相地，任当时的观众想破天也不过是一只大猴而已，但当这种描写被具象化的展示在荧幕上，加之特效音乐，带来的震撼是武侠剧无法企及的。

武侠剧的局限性使得它很快被市场冷落，乡野之间，千军万马中翻转腾挪的一招一式已经不再吸引人们的眼球了，人们更愿意看的是无所不能的超级英雄、进入黑洞的星际穿越、猛兽战甲的巨人之战等等。不可否认，武侠的确还有很多死忠粉，但大部分是年龄偏大的群体，市场是观众需求的反应，现在的观众需要的是更多新鲜的全方位的视听刺激。

或许武侠的没落还有很多原因，比如近些年频频被打假的“武林高手”，颇有当年“打擂台”事件的味道。或许是因为经济水平、科技水平的提升，人们可以通过各种渠道进行娱乐。武侠时代已成飘渺，这是发展的必然趋势。“武”已归于原始本真，但“侠”还在，只是需要我们去重新认识挖掘它，“侠”的精神还是会继续活跃下去，毕竟每个时代都有“侠”一样的英雄存在。